『环太平洋:雷霆再起』观后,兼谈『环太平洋』

距《环太平洋》上映 4 年多之后,续集《环太平洋:雷霆再起》终于上映了(以下分别简称环太1和环太2)。赶在 3 月 23 日凌晨去看了首映,虽然通过预告片已经做了一定的心理建设,但整体上感觉还是比较失望。
这两天又刷了一遍环太1 抚慰一下受伤的心灵,越看还是越觉得环太1 比较经典(没错,这篇 Blog 是 3 月底开始动笔的,一直拖到现在才写完。。。)。

可能有很多人觉得,不就是机器人打怪兽么,不过作为一个伪 ACG 粉+伪影迷,《环太平洋》绝对是我心目中怪兽片的 No.1。作为一名资深宅男的导演陀螺,绝对是把握到了怪兽片的精髓,片中不但致敬无数经典 IP,而且在摄影、叙事、视效、音乐上均属上乘之作。可能在一些人的心目中,只有深刻的剧情才能算好片,但是除了故事深刻性比较弱,其它方面都很突出的影片,就不能算是一部精彩之作吗。

以下就通过摄影/视效、音乐、设定、人物、剧情几个方面全面对比一下环太1和2。

摄影/视效

作为一部怪兽片,摄影和视效是观众最关注的,而环太1在现阶段的科幻/怪兽片中可以达到满分级别。虽然有人说夜战较多有讨巧之嫌,但夜晚的光照和机甲的质感结合的非常完美,特别是在香港的雨夜之战,加上城市灯光的映照,将机甲的金属质感完全彻底的表现出来。加上机身上的伤痕,仿佛真的将一台纵横沙场的巨型人形兵器搬到了观众面前。
而反观环太2,几乎都是白天场景,机甲也都是崭新的。当然,也可以说是因为没有实际和怪兽战斗所以没有伤痕。但基本上没有机甲的厚重感,完全是塑料玩具的观感。

除了机甲的厚重感,镜头的运用上,环太2也差环太1太多。环太1中有大量的仰拍、局部镜头、以及人类视角镜头,在 IMAX 的巨幕上,给人强烈的真实感和巨大感,仿佛观众真的站在机甲和怪兽的脚下一般。记得有一个怪兽被干掉后向着镜头倒下的场景,特别是怪兽最后头部着地时眼睛还是对着镜头的,真的如同是在观众的眼皮下轰然倒地,给我留下了及其深刻的印象。
而环太2更多的是全景镜头。虽然有冰山、高楼作为参照,但是这种镜头很难营造巨大感。导致战斗场面虽然能看完整,但却完全没有现实感和临场感,加上机甲还能灵活的蹦达(这点后面也要吐槽),俨然就是变形金刚的节奏。

音乐

环太2的音乐也是个严重的短板。环太1的主题曲气势磅礴,节奏鲜明,且与剧情节奏丝丝相扣。而环太2中用了大量的RAP和HIPPOP(莫非因为主角是个黑人),虽然给人更加时尚的感觉,但完全没有能让人留下印象的片段,对于带节奏也毫无帮助。唯一一段用到了环太1主题曲的地方,居然还给重新编曲混排,丧失了磅礴感不说,那么燃的节奏,只用在基地准备的剧情上,真是白瞎了。

设定

由于后面还要单独谈谈人物和剧情,所以这里只说下机甲和怪兽方面的设定。

前面说到大量白天的场景,以及塑料感太强,所以这次的机甲完全没有真实感。最重要的是除了武器貌似胡逼一点以外,机甲本身完全没有特色。
环太1当中除了主角的流浪者和最先进的突袭者,其他几台配角机甲同样特色鲜明。中国的赤色风暴三头六臂,战斗时也非常灵活;苏联的切尔诺阿尔法则是一副重工业风格,符合苏联老毛子的形象,战斗起来力量十足;就连只在电视新闻里闪过一个镜头的日本机甲,也具备鲜明特征——反足。
而环太2呢,女主刚到基地时也很激动的一个一个数过来。但是最后打完了,真有人记得每部机甲的特点么?造型上毫无特色,战斗方式也没有任何新意。记得好像有一台机甲的特点是快,但打到最后也没看出谁比谁更快一点。
更可pia的是,环太2里的机甲居然还能蹦达。一台一两千吨的机械,离地几十米之后再落地,不说驾驶员要受到多大的冲击,光是构成机体的金属材质就很难承受了。环太1里机甲除了被打飞,几乎很少离地,这也是造成环太2里的机甲玩具感强烈的重要原因之一。

另外,环太1里面有个很重要的设定,就是机甲驾驶员需要心意相通。为了达到较高的同步率,驾驶员往往是父子、兄弟、情侣等,还需要经过类似打通任督二脉的危险关卡。开场一战当中男主因为和哥哥思维连接在一起还体验了哥哥的死亡。
到了环太2,好嘛说连就连上,一堆学员还闹着矛盾,转眼就同步率爆表了。最后一战中有一个驾驶员死亡,配对的那个居然没有任何感觉。这就是完全无视环太1的设定了吧。其实这里能做很多戏,不过导演和编剧完全没有花心思。

再说怪兽,就更加敷衍了。环太1中有个设定是,怪兽在不断进化以对付机甲。环太2里上来就是个大阴谋,怪兽能操纵机甲了。这的确是个亮点,但最后一战里的怪兽反而退化了。没增加什么技能,只能靠合体变大来取胜。但变大了只是力量强了,攻击手段没有变多,防御力貌似也没变强,居然还被主角的一记如来神掌给砸死了。。回想环太1里香港之战里,怪兽还能一记 EMP 把所有机甲的数字控制系统给摧毁了。到了环太2 里所有机甲都不知悔改的上了数控系统,怪兽反而忘了这一招,否则妥妥的赢啊。

人物

环太1 的男主虽然说不是那么有特点,但好歹颜值、演技都在平均水平以上。包括黑人将军,该开嘴砲就开嘴砲。女主菊地凛子,一开始看很不习惯,特别是她下颌还有点方,在一堆西方人当中显得脸更加扁平。但是看着看着就越来越顺眼,加上演技在线,把 Mako 的倔强劲表现的淋漓尽致,看到最后就路人转粉了。
到了环太2,我真想说演员都找的什么JB玩意儿啊。我大甜甜成了颜值担当,一边秀时装一边装逼。男主黑人是演过星战的,但是那张肥脸实在欣赏不来。而且最后一战之前动员时,前面刚说他不喜欢他爹那样的口炮,转眼自己就一通口炮,看到此处我心中真的是一万匹草泥马奔腾而过。。

更为重要的是,环太2的人物全都毫无成长。环太1里,男主重拾自信,通过实力和努力赢得了队友的尊重;女主更加明显,成长为一名真正的战士。再看看环太2,撇下训练营里的一帮新兵蛋子不谈,男主的设定应该是天赋很高(继承自他爹)但是很叛逆,然后很莫名其妙就责任感上身担负起了拯救人类的使命;女主设定好象是个自学成才的机甲天才,但是全片一直处于打酱油状态,非但没有什么提升,自己的才能也没见怎么发挥出来。

剧情

再说到剧情,也许有人说这片就没什么剧情。但其实仔细回顾环太1之后,可以说环太1的剧情不深刻,但绝对是经过精心设计的。
首先开场就是一场惊心动魄的海中硬仗,迅速把节奏带起来。同时交代戏剧冲突:一,男主因为这一战丧失了战斗的意志;二,怪兽开始反攻人类了。
之后是文戏和武戏穿插,展开双线叙事,同时交代男女主角成长和科学家发现战胜怪兽的方法。并且很好的营造了一个末世氛围。香港之战是全剧的一个高潮点,精彩程度我觉得是高于最终决战的。此战中人类方由于战术安排问题及对敌人的预估不足,几乎被歼灭。最后依靠主角光环力战二怪。而怪兽不论是形态还是攻击手段上也都在进化,包括偷袭、EMP、酸液攻击以及最后长出双翅,可谓及其难缠。
到了最后一战的安排也可谓精巧。人类已处于背水一战毫无退路的地步,而且战斗的地点是海底,这就带给观众一种窒息一般的紧迫感。最后将军引爆核弹和怪兽同归于尽,主角的机甲拖着残躯穿过虫洞送出一记绝杀。这样剧情不断递进,人物得到升华,而且最后的一爆把压抑了正常的情绪都释放出来,给观众以“卧槽!碉堡了!”的观感。

环太2几乎采用了同样的节奏。开场是正规机甲逮捕女主自制小机甲,但由于不是生死搏斗,所以紧张感也不强,更多的是娱乐性,这就奠定了整部影片更偏低龄化的基调。
后面主要战斗中,南极之战算是比较主要且精彩的战斗。但因为没有背负人类命运的重担,打得虽然好看,同样没有紧迫感。这就比环太1的香港之战又输了三分了。
到了最终决战,就必须要吐槽下,环太1 最后只剩两台机甲还能互相掩护下,这里 4 台机甲几乎就没什么配合。而且怪兽合体,这一招新鲜也算新鲜吧,但合了之后也就是大,好像没什么特殊能力,最后还是被物理攻击给砸死了(早知道这样用飞机扔炸弹好了。。)

总结

最后总结下,环太2 整体基调偏娱乐化低龄化,感觉就是个大号的恐龙战队,在各方面都远远不如环太1。虽然观影之前本就没抱太大希望,但毕竟环太1是我心目中的神作,这样一部狗尾续貂的作品,实在是令人胸中愤懑不吐不快。